კატეგორიები

CardanoNFTავტოარქიტექტურაახალი ამბებიახალიამბებიბიზნესიგანათლებაგარემოგარემო და ბუნებაგარემოს დაცვაგართობაეკონომიკაეკონომიკა/ბიზნესიზოგადითავგადასავალითამაშებიიარაღიისტორიაკოსმოსიკრიმინალიკრიპტოკრიპტოვალუტაკრიპტოსამყაროკულინარიაკულინარია რეცეპტებიკულტურაკულტურა/მედიამედიამეცნიერებამოგზაურობამოდამომხმარებელიმსოფლიომსოფლიო ამბებიმსოფლიო პოლიტიკანადირობაპოლიტიკაპროდუქტის მიმოხილვარობოტექნიკასაბრძოლო მასალასაზოგადოებასამართალისამხედროსილამაზესპორტისტარტაპებისტილისხვადასხვატექნიკატექნოლოგიატექნოლოგიებიტექნოლოგიები/ონლაინ კომერციატრანსპორტიტურიზმიუსაფრთხოებაფინანსებიფიტნესიშოუბიზნესიცხოვრებაწიგნებიხელოვნებახელოვნური ინტელექტიჯანდაცვაჯანმრთელობა

„არასოდეს მინახავს არასწორი ფერი“: ენრიკო მარონე ცინცანოს გამოფენა ფრიდმან ბენდაში

კულტურა დიზაინი
„არასოდეს მინახავს არასწორი ფერი“: ენრიკო მარონე ცინცანოს გამოფენა ფრიდმან ბენდაში

ენრიკო მარონე ცინცანო: ბუნებით შეპყრობილი. იტალიელი არტისტი ენრიკო მარონე ცინცანო ნიუ-იორკში, ფრიდმან ბენდას გალერეაში, პერსონალურ გამოფენას სახელწოდებით „ბუნებით შეპყრობილი“ ხსნის. როგორც სათაური მიგვანიშნებს, გამოფენაზე წარმოდგენილი მრავალფეროვანი ნამუშევრები არტისტის ბუნების სილამაზითა და ლოგიკით შეპყრობის შედეგია. მარონე ცინცანო საკუთარ პრაქტიკას კონტრასტების ძიებად აღწერს, სადაც გადაგდებული მასალები და ინდუსტრიული ნარჩენები სკულპტურულ ობიექტებად გარდაიქმნება, რომლებიც ერთდროულად ორგანულ სითხიანობასა და სტრუქტურულ სიზუსტეს აღძრავს. „რაც იყო, სხვა რამ ხდება“, - უთხრა მან designboom-ს გამოფენის გახსნამდე მიცემულ ინტერვიუში, სადაც გადაგდებული მასალების მარადიულ ფუნქციურ ობიექტებად გარდაქმნის პროცესი აღწერა. „ბუნებით შეპყრობილი“ ფრიდმან ბენდა ნიუ-იორკის გალერეაში 2024 წლის 14 ნოემბრიდან 14 დეკემბრამდე გაგრძელდება.

ენრიკო მარონე ცინცანო, პორტრეტი | ყველა ფოტო გადაღებულია ფრიდმან ბენდას მიერ

გადაგდებული მასალები ფუნქციურ ხელოვნებად ფრიდმან ბენდაში

ენრიკო მარონე ცინცანოს ნამუშევრები, რომლებიც ფრიდმან ბენდას ნიუ-იორკის გალერეაშია გამოფენილი, მის კონტრასტებისადმი გატაცებას ასახავს. გამოფენაზე ისეთმა მასალებმა, როგორებიცაა აფრიკული შავი ხე, კვების ინდუსტრიიდან მიღებული ზვიგენის ტყავი და მეორე მსოფლიო ომის დროინდელი ტანკის პრიზმები, ახალი სიცოცხლე მოულოდნელ ფორმებში ჰპოვეს. „მე მიყვარს კონტრასტი“, - ამბობს ის. „სუპერ უხეში, ბუნებრივი ზედაპირის გამოყენება და შემდეგ მისი კონტრასტირება პრიალა ან მქრქალ მასალებთან ყოველთვის მომხიბვლელად მიმაჩნდა“. ეს ეთოსი კოლექციის მრავალფეროვან წარმოშობაზეც ვრცელდება - ინდურ ჯართის ბაზრობებიდან დაწყებული იტალიაში სამხედრო ნაწილების დემობილიზაციამდე, სადაც დავიწყებულ ელემენტებს პოულობს და მათ ხელახლა იყენებს. არტისტისთვის ეს პროცესი არ არის მდგრადობა, როგორც ტრენდი, არამედ ბუნებაში არსებული წრიული ბუნების პატივისცემა. „ბუნებას ყველა პასუხი აქვს“, - ამტკიცებს ის და ხაზს უსვამს საკუთარი პრაქტიკის საფუძველს.

ფორმალური განათლების არქონის მიუხედავად, ესთეტიკისადმი საკუთარ მგრძნობელობას იტალიურ მემკვიდრეობასა და ტოსკანაში გატარებულ დროს მიაწერს. „არსებობს მიზეზი, თუ რატომ მოხდა რენესანსი სწორედ იქ“, - აღნიშნავს ის და რეგიონის შეუდარებელ სინათლესა და ფერებს გამოყოფს. მისი ნამუშევრები ბუნების ნაკლოვანებებს იღებს და მათ ადამიანის ოსტატობას ერწყმის, რათა შექმნას ობიექტები, რომლებიც ტრადიციულ დიზაინის საზღვრებს არღვევს. მიუხედავად მისი მკაცრი ნამუშევრებისა, დიზაინერი მომავალში უფრო რბილ მიმართულებაზე მიანიშნებს. „როდესაც ჩემს ნამუშევრებს ერთად ვუყურებ, ვხვდები, რომ საკმაოდ მკაცრია. ვფიქრობ, დროა, უფრო ფუმფულა გავხდე“, - ფიქრობს ის და საკუთარი მხატვრული ნარატივის შემდეგ ევოლუციაზე ოცნებობს.

წაიკითხეთ designboom-ის სრული ინტერვიუ ენრიკო მარონე ცინცანოსთან ქვემოთ!

ენრიკო მარონე ცინცანო, როზა, 2021

დიალოგი ენრიკო მარონე ცინცანოსთან

designboom (DB): ეს თქვენი პირველი პერსონალური გამოფენაა ფრიდმან ბენდასთან ერთად. შეგიძლიათ მოგვიყვეთ თქვენი წარსულისა და თქვენი ნამუშევრების შესახებ?

ენრიკო მარონე ცინცანო (EMC): იტალიიდან ვარ, თუმცა ძალიან პატარა ასაკში დავტოვე. კონკრეტულად, ტოსკანაში გავატარე ბევრი დრო. იქ ესთეტიკის თანდაყოლილი გრძნობაა, განსაკუთრებით სინათლისა და ფერების მიმართ, რადგან ჩვენ საოცარი ფერები გვაქვს. არსებობს კარგი მიზეზი, თუ რატომ იყო რენესანსი იქ და არა სხვაგან. დავიბადე ტურინში, რომელიც ბაროკოს ქალაქია და ძალიან დამოკიდებულია სამეფო კარზე, რადგან იქ მეფე ცხოვრობდა. ამიტომ მთელი ქალაქი ძალიან დიზაინზეა ორიენტირებული. ყოველთვის მომწონდა ესთეტიკა. მე ვარ გაუთვითცნობიერებელი, გაუნათლებელი და უცნობი. ეს გარკვეულ უპირატესობას მანიჭებს, რადგან იმას, რასაც ვაკეთებ, წარმომავლობა არ აქვს.

ენრიკო მარონე ცინცანო, მარმო, 2023

EMC განაგრძობს: მე შეპყრობილი ვარ ბუნებით და მასალებით. ამ ორ სანათურში ორიგინალური ქვები, რომლებიც გადაგდებული ქვები იყო, ნამდვილად მომხიბლავდა. მწვანე სანათურის, „ვერდეს“ შემთხვევაში, ეს იყო ინდოეთში ნაპოვნი მორი, რომელსაც წარმოუდგენელი პატინა ჰქონდა. ოთხი სკამის, „პიეგოს“ შემთხვევაში, ეს იყო უზარმაზარი მასალების ბლოკების აღმოჩენა, რომლებიც წინა წარმოებებიდან იყო დარჩენილი. ასევე შევისწავლე ქვების თვისებები. ზოგი ქვა აგრილებს, ზოგი ამშვიდებს, ზოგი კი აფუძნებს. ორი ღამის მაგიდის, „მარმოს“ შემთხვევაში, ისინი დამზადებულია კვების ინდუსტრიიდან დარჩენილი ზვიგენის ტყავისგან. შავი ხე არის აფრიკული შავი ხე, რომელიც წინა სამუშაოდან იყო დარჩენილი.

ენრიკო მარონე ცინცანო, ბასკულანტე, 2024

DB: თქვენ ასევე ინტეგრირებული გაქვთ ფარები ზოგიერთ ამ ნამუშევარში?

EMC: ფარები ინდოეთის ჯართის ბაზრობიდანაა. სანათურის, „ბიანკას“ შუქების თავსახურები მაღალი ძაბვის გაყვანილობის რეზისტორებია. სანათურისთვის „ვარდისფერი ტანკის სანათური“ მეორე მსოფლიო ომის დროინდელი ტანკების პრიზმები გამოვიყენე, რომლებიც ტანკის შიგნიდან მტრის დასანახად გამოიყენებოდა. ვფიქრობ, ახლა იმდენი საუბარია ომზე, რომ გადავწყვიტე, „ჯანდაბას, ვარდისფერი გავხადოთ“. მე მიყვარს კონტრასტი. კონტრასტი ყოველთვის იყო ის, რაც მომხიბლავდა. მომწონს სუპერ უხეში, ბუნებრივი ზედაპირის გამოყენების იდეა და შემდეგ მისი კონტრასტირება პრიალა ან მქრქალ მასალებთან. დიზაინის პროცესი ჩემთვის საკმაოდ მარტივია. მე არ ვქმნი დიზაინს, მე ვპოულობ რაღაცას და მასზე ვაშენებ. ვპოულობ იმას, რაც მომწონს და ძირითადად ვყიდულობ და ვდებ. შემდეგ, შესაძლოა, ექვსი თვის ან ერთი წლის შემდეგ, მას ვუბრუნდები და ვხვდები, რა მინდა მისგან ავაშენო.

ენრიკო მარონე ცინცანო, ვერდე, 2024

DB: ალბათ ბევრი ობიექტი და მასალა გაქვთ შენახული!

EMC: მაქვს გიჟური საცავი, გიჟური მასალებით - ნივთები, რომლებიც ადამიანებს უბრალოდ ჯართში მიაქვთ. ზოგიერთი ელემენტი იტალიიდან, ჩეჩინასთან ახლოს მდებარე ჯართიდანაა, ზოგი ტურინში სამხედრო ნაწილების დემობილიზაციიდან ვიპოვე. ზოგი ინდოეთიდანაა. ასევე ვმუშაობ ნამუშევარზე, რომელიც სამხედრო რადიომაუწყებლებისგანაა დამზადებული, რომლებიც eBay-ზე ვიყიდე. ბევრი რამ არის გადაგდებული, რაც ძალიან მაგარია. შესაძლოა, ჩემი ნამუშევრების უმეტესობა არც თუ ისე ქალურია, მაგრამ ეს ნამუშევარი, „ბასკულანტე“, არის საკისრების მექანიზმი სატვირთო მანქანებიდან, რომელიც შერწყმულია მინასთან. ამის დაპროექტება კოშმარი იყო. როგორც ვთქვი, არ ვარ განათლებული და გაწვრთნილი. სხვა ადამიანებისგან განსხვავებით, არ ვფიქრობ იმაზე, რა შეიძლება გაკეთდეს. წარმომიდგენია, რისი ნახვა მინდა და ეს კოშმარი ხდება იმ ადამიანებისთვის, ვინც ჩემთვის მუშაობს. მათ ვუთხარი, რომ მინდა, რომ ძირი მთლიანად მინის იყოს. მინდა მექანიზმი დავინახო, გამჭვირვალობა. ზემოთ არის Ferrari-ს სკამი, რომელიც ჯართში ვიპოვე, ფოსილიზებულ ხესთან კონტრასტში.

ენრიკო მარონე ცინცანო, დონდოლო სკამი, 2016

DB: ამ კოლექციაში ბევრ გადამუშავებულ მასალას ვხედავთ. ეს თქვენთვის მნიშვნელოვანია გარემოსდაცვითი თვალსაზრისით, თუ მინიმალური ნარჩენების ასპექტი მეორეხარისხოვანი შედეგია?

EMC: წლების წინ მივხვდი, რომ „მდგრადობა“ ბიზნესისთვის მონეტიზირებული იყო და გარკვეულწილად რეალური არ იყო. ამან მდგრადობაზე ხელი ჩამაქნევინა, მაგრამ ეს აზრი მაინც მქონდა თავში. გარკვეულწილად აზრი არ ჰქონდა, მაგრამ მთლიანობაში ჰქონდა. ამიტომ მდგრადობას მოვშორდი და ბუნებაში გადავედი და დავინახე, რომ ბუნება წრიულია. ახლა უბრალოდ ვფიქრობ, რომ შეგიძლიათ მართლაც მაგარი რაღაცეების გაკეთება და მაინც პატივისცემით მოპყრობა. ერთ დღეს მომიწია ლონდონში გაფრენა მოხსენების გასაკეთებლად და აუდიტორიიდან ერთმა ადამიანმა ჩემი ნახშირბადის ემისიაზე გამაკრიტიკა. სხვა დროს ქალმა გამაკრიტიკა ძველი ბეწვის ქურთუკის ტარებისთვის. მე მას ვუთხარი: „მოდი, დავკუწოთ. თუ ფიქრობთ, რომ ეს უფრო კონსტრუქციულია, ვიდრე ჩემი მხრიდან ძველი ტანსაცმლის გადაკეთება, რომელიც ბეწვისგანაა დამზადებული, მაშინ წადით“. მაგრამ არ ვფიქრობ, რომ ეს რაციონალური მიდგომაა. გონივრული უნდა იყო. ადამიანები ზედმეტად არიან ჩაფლულნი მორალისტობაში და ნახეთ, სად მიგვიყვანა ამან.

ენრიკო მარონე ცინცანო, სბიეკო, 2024

DB: იმედია, სწორი მიმართულებით მივდივართ.

EMC: ქანქარა ირხევა. თუ ძალიან შორს წავალთ არასწორ მხარეს, დავუბრუნდებით სწორ მხარეს. ყველაფერს აქვს თანაბარი და საპირისპირო რეაქცია. ჩემი შეპყრობილობა ბუნებით იმიტომ არის, რომ ვფიქრობ, რომ ბუნებას ყველა პასუხი აქვს. ეს არის ერთადერთი გზავნილი, რომლის გაცემაც მსურს. ეს არ არის გადამუშავება, გადაკეთება ან მდგრადობა. ეს ჩემთვის არ არის. მაგრამ პასუხები ნამდვილად ბუნებაშია.

DB: ბევრ დროს ატარებთ ბუნებაში, თუ შორიდან აღფრთოვანდებით მისით?

EMC: მე ძალიან ვიზუალური ადამიანი ვარ. ამიტომ ვარ არტისტი. არასოდეს მინახავს ბუნებაში არც ერთი ფერი, ფორმა, ელფერი ან რაიმე სხვა, რაც არასწორი ყოფილიყო. ბუნებას აქვს წარმოუდგენელი მათემატიკა, ფიზიკა, ქიმია, ეთიკა, ფილოსოფია. როდესაც ბუნებაში გავდივარ, პირადად მე ვხედავ პასუხებს. ის მშვენიერია, ის სწორია. ბუნებაში ინტელექტია.

DB: ბუნება ხშირად შეიძლება საკმაოდ დესტრუქციული იყოს. მაგალითად, ზოგიერთ რეგიონში დამანგრეველი შტორმებია.

EMC: მაშინ იქ არ უნდა ვცხოვრობდეთ! ბუნებას აქვს რიტმები და ჩვენ გვინდა, რომ ყველაფერი ბინარული იყოს. მაგრამ ცხოვრება არ არის ბინარული, ამიტომ ეს ჩვენი შეცდომაა. მეორეც, ეს ბუნების რეაქციაა - სათბურის გაზებიდან და ა.შ. ვინ მოიგებს ბუნებასა და ჩვენ შორის? ყოველთვის ბუნება.

ენრიკო მარონე ცინცანო, ბიანკა, 2024

DB: დავუბრუნდეთ თქვენს ადრინდელ კომენტარს, თვლით თუ არა თქვენს ნამუშევრებს ზოგადად უფრო მამაკაცურად?

EMC: როდესაც ყველაფერს ერთად ვუყურებ, ახლა ვხვდები, რომ ჩემი ნამუშევრები საკმაოდ მკაცრია. მინდა გამოვიკვლიო, როგორ გავხდე ცოტათი უფრო რბილი. ვფიქრობ, დროა, უფრო ფუმფულა გავხდე. ყოველთვის მყავდა ძაღლები და ყოველთვის როტვეილერები მყავდა. ახლა მინდა პატარა, ცუღლუტი პომერანული შპიცი ვიყოლიო და მინდა, რომ მან მართოს ყველაფერი (იცინის). ასევე ვიპოვე ქათმები, რომლებსაც ბეწვივით ბუმბული აქვთ! ისინი მართლაც ძალიან ფუმფულა და რბილია. ასე რომ, ვფიქრობ, ახლა რბილი მიმართულებით წავალ.

ენრიკო მარონე ცინცანო, პიეგო (ყვითელი), 2024

პროექტის ინფორმაცია: გამოფენის სათაური: ენრიკო მარონე ცინცანო: ბუნებით შეპყრობილი არტისტი: ენრიკო მარონე ცინცანო | @enricomaronecinzano გალერეა: ფრიდმან ბენდა | @friedman_benda ადგილმდებარეობა: 515 W 26th St 1st Floor, New York, NY გამოფენა ღიაა: 2024 წლის 14 ნოემბერი — 2024 წლის 14 დეკემბერი ფოტოგრაფია: © Friedman Benda

კომენტარები