ჩამთრევი პავილიონები, ხის მასტერპლანები და ფუმფულა თილისმა: რა არის ახალი ექსპო 2025 ოსაკაზე

ექსპო 2025 ოსაკას პავილიონები - ღონისძიების მოახლოებასთან ერთად

ექსპო 2025 ოსაკას მოლოდინი იზრდება, რომელიც 13 აპრილს აიღებს სტარტს და ღონისძიების არქიტექტურული ლანდშაფტი ფორმას იძენს. ეს გამოცემა გაიმართება თემით „მომავლის საზოგადოების დაპროექტება ჩვენი ცხოვრებისთვის“, რომელიც გააერთიანებს ეროვნულ პავილიონებს, საჯარო პროგრამებს, ხელოვნების ინტერვენციებს და კერძო სექტორის ინიციატივებს, რომლებიც უპასუხებენ გლობალურ გარემოსდაცვით გამოწვევებს და შეისწავლიან მდგრად გადაწყვეტილებებს როგორც მემკვიდრეობის, ისე ტექნოლოგიური ინოვაციების პრიზმაში. სუ ფუჯიმოტო აგრძელებს შთამბეჭდავ პროგრესს თავის მონუმენტურ რგოლურ მასტერპლანზე, რომელიც დასრულების შემდეგ მსოფლიოში ყველაზე დიდი ხის ნაგებობა გახდება. როგორც ექსპოს შემაერთებელი ქსოვილი, ის მოემსახურება როგორც გადაადგილების გზას, სადამკვირვებლო გემბანს, საჯარო სივრცეს და ღონისძიებების ობიექტს. მის გარშემო და იაპონიის ხელოვნურ კუნძულ იუმეშიმაზე, მსოფლიოს სხვადასხვა ქვეყნის პავილიონები წამოჭრიან დიალოგს ისეთ თემებზე, როგორიცაა მდგრადობა, მობილურობა და კულტურული იდენტობა. უნგრეთის თივის ზვინს მსგავსი გუმბათოვანი თეატრიდან პორტუგალიის ეთერულ ტალღამდე დაკიდებული თოკებით, თითოეული სტრუქტურა მოგვითხრობს უნიკალურ ისტორიას მემკვიდრეობის, მატერიალურობისა და მომავლის ხედვის შესახებ. ნორდიული პავილიონი, რომელიც ტყის მართვის ხისგან არის აგებული, წრიული დიზაინის ჩემპიონია, ხოლო საუდის არაბეთის მრავალგრძნობადი პავილიონი აერთიანებს გამოთვლით დიზაინს ადგილობრივ გაგრილების ტექნიკასთან. ამ აშენებული ინტერვენციების გვერდით, ექსპო 2025 ოსაკა წარმოადგენს თანამშრომლობის პლატფორმას მდგრადობის, ტექნოლოგიური ინოვაციებისა და მხატვრული ჩართულობისთვის. მიაკუ-მიაკუ, ოფიციალური თილისმა, უკვე აქტიურად არის დაკავებული აჟიოტაჟის ატეხვით, ხოლო ისეთი ინიციატივები, როგორიცაა მომავლის საზოგადოების საჩვენებელი პროექტი და ხელოვნების ექსპოს ჩამთრევი წყლისა და სინათლის წარმოდგენები, გვპირდებიან, რომ ჩაერთვებიან აქტუალურ გლობალურ, კულტურულ გამოწვევებში. ჩვენი პირველი მიმოხილვის შემდეგ, რომელიც ეხებოდა ექსპოს ყველაზე საინტერესო პავილიონებს, განაგრძეთ კითხვა, რათა გაიგოთ მეტი იმის შესახებ, თუ რას უნდა ველოდოთ - ეროვნული პავილიონებიდან კერძო საჩვენებლებამდე და საკვანძო მომენტებამდე, რომლებიც ამ მნიშვნელოვან ღონისძიებას აყალიბებენ.

სურათი ექსპო ოსაკა 2025-ის თავაზიანობით

სუი ფუჯიმოტოს ხის მასტერპლანი, როგორც ექსპოს ცენტრალური ნაწილი

სუი ფუჯიმოტოს მონუმენტური რგოლი ექსპო 2025 ოსაკას ცენტრალური ნაწილია. უძველესი იაპონური ტაძრების არქიტექტურით შთაგონებული კონსტრუქცია გამოირჩევა ადგილობრივი სუგი კედრისა და ჰინოკი კვიპაროსის რთული შეერთებით, რომელიც გამაგრებულია ლითონის ელემენტებით მიწისძვრისადმი მდგრადობისთვის. ის 60 000 კვადრატულ მეტრზეა გადაჭიმული და 20 მეტრის სიმაღლეზეა აწეული, ქმნის დინამიურ საჯარო სივრცეს, რომელიც თავშესაფარს უქმნის გადაადგილების გზას ქვემოთ და მასპინძლობს ამაღლებულ სადამკვირვებლო გემბანს, რომელიც გადაჰყურებს ექსპოს ტერიტორიას და ოსაკას ყურეს. მწვანე სახურავები ქსოვილივითაა გადაჭიმული მთელ სტრუქტურაში, რომლებიც სეზონების ცვლასთან ერთად შეიცვლება. შიგნით, ოთხი საკვანძო ღონისძიების ობიექტი, რომელიც მორგებულია მრავალფეროვან ფუნქციებზე - მაღალი რანგის პირების მასპინძლობიდან დაწყებული წარმოდგენების, გამოფენებისა და კულტურული გაცვლების განთავსებამდე - აცოცხლებს მასტერპლანს. სასტუმრო სახლი, თავისი იაპონური სტილის დერეფნითა და ბაღით, სტუმართმოყვარეობის სულისკვეთებას განასახიერებს, ხოლო EXPO Hall, რომელიც 1970 წლის ოსაკას ექსპოს მზის კოშკით არის შთაგონებული, კულტურულ არენას წარმოადგენს. EXPO National Day Hall საერთაშორისო გაცვლას აღნიშნავს თავისი ფენა-ფენა შიდა და გარე სივრცეებით, ხოლო EXPO Messe უზრუნველყოფს პლატფორმას გლობალური დიალოგისა და ვაჭრობისთვის. მშენებლობის პროგრესირებასთან ერთად, ფუჯიმოტო, დიზაინბუმთან საუბრისას, პროექტს აღწერს, როგორც არქიტექტურულ და კონცეპტუალურ გამოწვევას, რომელიც აკავშირებს ისტორიულ რეგიონულ ხის კონსტრუქციას ახალ ტექნოლოგიებთან. „ეს ნამუშევარი არა მხოლოდ შესანიშნავი გამოცდაა ასეთ დიდ მასშტაბზე მუშაობისთვის, არამედ საინტერესო გამოწვევაა ინოვაციური სამშენებლო ტექნიკის თვალსაზრისითაც“, - გვეუბნება არქიტექტორი.

სურათი სუი ფუჯიმოტოს და ექსპო ოსაკა 2025-ის თავაზიანობით

ეროვნული პავილიონები

უნგრეთის პავილიონი მასპინძლობს თეატრს თივის ზვინს მსგავსი გუმბათის ქვეშ

უნგრეთის ტყის მსგავსი პავილიონი სუ ფუჯიმოტოს წრიულ კუნძულის მასტერპლანს ემსგავსება თავისი რთული მატერიალურობითა და ექსპერიმენტული მოგზაურობით. სტრუქტურა ფესვგადგმულია მემკვიდრეობაში და ღრმა კულტურულ კავშირში, შექმნილია ბუნებრივი მასალებისგან - კერძოდ, ხის პატარა პანელებისა და ადგილობრივი ტექნიკისგან, რომელსაც უნგრული და იაპონური არქიტექტურა იზიარებს. გამოფენა წარმოადგენს მრავალგრძნობად მოგზაურობას აყვავებულ ბილიკზე, რომელიც გაცოცხლებულია უნგრული ხალხური მელოდიებით, რომლებიც სტუმრის მოგზაურობას იწყებენ და მიდიან ვარსკვლავურ, ატმოსფერულ წარმოდგენების სივრცეში, რომელიც ადგილობრივი ლეგენდების ზღაპრებს აცოცხლებს. ეს ჩამთრევი თეატრალური სივრცე ხის გუმბათის ქვეშ იმალება, რომელიც თივის ზვინს მოგვაგონებს და უნგრეთის ისტორიაში სოფლის ცხოვრებაზე მიანიშნებს.

სურათი უნგრეთის პავილიონის და ექსპო 2025 ოსაკას თავაზიანობით

კენგო კუმას პორტუგალიის პავილიონი ეთერული ტალღაა

კენგო კუმას მიერ დაპროექტებული პორტუგალიის პავილიონი ერს წყლებთან ღრმა კავშირებს ახსენებს თემით „ოკეანე: ცისფერი დიალოგი“. დაკიდებული თოკებითა და გადამუშავებული სათევზაო ბადეებით, რომლებიც ტალღებს იწვევენ, ფასადი თითქოს ცურავს და მოძრაობაში დაჭერილი ტალღის შთაბეჭდილებას ქმნის, რაც ერის საზღვაო მემკვიდრეობას სიმბოლოა. სტრუქტურის ეკოლოგიურად სუფთა მატერიალურობა კიდევ უფრო უწყობს ხელს წრიულ ეკონომიკას, რაც ხაზს უსვამს პორტუგალიის როლს გლობალური გამოწვევების, როგორიცაა კლიმატის ცვლილება, ბიომრავალფეროვნების კონსერვაცია და მდგრადი განვითარება, გადაჭრაში. არქიტექტორებმა პავილიონის ინტერიერი ორ ნაწილად გაყვეს. „ცოდნის გაზიარება“ იკვლევს პორტუგალიის 500-წლიან საზღვაო კავშირს იაპონიასთან და წარმოადგენს ისტორიულ არტეფაქტებს, მხატვრულ ჩვენებებს და ინტერაქტიულ ექსპონატებს, რომლებიც ოკეანის მდგრადობის ტექნოლოგიების ევოლუციას ასახავს. მეორე ნაწილი, „პარტნიორობა მდგრადი მომავლისთვის“, არის მულტიმედიური გამოცდილება, რომელიც კულმინაციას აღწევს ხუთწუთიანი აუდიოვიზუალური ინსტალაციით, რომელიც წარმოიდგენს დაბალანსებულ ურთიერთობას კაცობრიობასა და ოკეანეს შორის.

სურათი კენგო კუმას და ასოციაციების თავაზიანობით

სამმოქმედებიანი გამოცდილება ყველა ცოცხალი სახეობისთვის საფრანგეთის პავილიონში

საფრანგეთის პავილიონი, Theatrum Naturae, ასევე ბუნებრივს უყურებს და ქმნის ექსპერიმენტულ მოგზაურობას სამ მოქმედებად - აღზევება, ბუნების აღმოჩენა და მიწაზე დაბრუნება. Coldefy და Carlo Ratti Associati ქმნიან მარყუჟისებურ არქიტექტურულ ბილიკს, რომელიც აერთიანებს ხელოვნურ და ბუნებრივ ეკოსისტემებს და სპირალური კიბით ადის სადამკვირვებლო აივანზე. გადაადგილებისას სტუმრები კვეთენ ჩამთრევ ზღურბლს, სანამ მიაღწევენ აყვავებულ ტერასას, რომელიც ბუნების ნაჭერს წააგავს და შენობის ზემოთ დამცავ ბარიერს ემსახურება, პატივს მიაგებს საფრანგეთის მდიდარ კულტურულ და გარემოსდაცვით წვლილს 21-ე საუკუნეში. დიზაინის ჯგუფი წარმოიდგენს, რომ პავილიონი მიესალმება ყველა ცოცხალ სახეობას, რათა შეიკრიბონ ექსპოს განმავლობაში და გააგრძელონ მისი სიცოცხლის ციკლი ღონისძიების მიღმა, რათა ჩაერთონ ხელახალი გამოყენებისა და გადამუშავების სათნო მარყუჟში.

სურათი Coldefy-ის თავაზიანობით

AMDL Circle-ის ნორდიული პავილიონი იყენებს ტყის მართვის ხეს

ნორდიული პავილიონი აერთიანებს დანიის, ფინეთის, ისლანდიის, ნორვეგიისა და შვედეთის ქვეყნებს, რათა შექმნან სტრუქტურა, რომელიც კონფიგურირებულია მარტივი დემონტაჟისა და ხელახალი გამოყენებისთვის. მიქელე დე ლუკის AMDL Circle-მა სტრუქტურა ტყის მართვის ხისგან ააგო, რაც მასალის ღრმა კულტურულ და ეკონომიკურ მნიშვნელობაზე მიანიშნებს რეგიონში. მისი მუქი ფერის ექსტერიერი, რომელიც დამუშავებულია ბუნებრივი ზეთებითა და პიგმენტებით, ეხმიანება ხის ტრადიციულ კონსერვაციის ტექნიკას და ამავდროულად ასახავს კლიმატის გამოწვევებს. შიგნით, ღია სივრცე მასპინძლობს ჩამთრევ გამოფენას, რომელიც წარმოადგენს ნორდიულ ინოვაციებს მდგრადობის სფეროში. შესასვლელი ზონითა და სახურავის ტერასით შევსებული პავილიონი ხელს უწყობს დიალოგსა და აღმოჩენას, ზეიმობს რეგიონის ღირებულებებს - თანამშრომლობას, ნდობასა და წინდახედულ დიზაინს.

სურათი AMDL CIRCLE-ის თავაზიანობით

ტრაჰან არქიტექტორების ორფრთიანი აშშ-ის პავილიონი

ტრაჰან არქიტექტორების ორფრთიანი აშშ-ის პავილიონი, რომელიც ES GLOBAL-მა განახორციელა, ქმნის ცენტრალურ მოედანს პანორამული LED ეკრანებით, სადაც ამერიკული ლანდშაფტებია გამოსახული. უძველესი იაპონური საფეხმავლო ხიდებით შთაგონებული ნაზად თაღოვანი დიზაინი სიმბოლოა ბალანსისა და კავშირის, რომელშიც გამოსახულია ცენტრალური დაკიდებული, გამჭვირვალე კუბი, რომელიც ასახავს როგორც გარემომცველ გარემოს, ასევე ვიზიტორებს. შიგნით, ჩამთრევი ექსპონატები სტუმრებს ამერიკის ქალაქებში, ბუნების საოცრებებში და კოსმოსშიც კი გადააქვთ, რაც აძლიერებს მდგრადობის, განათლებისა და კვლევის თემებს. პავილიონის მშენებლობა ასევე შეესაბამება გაეროს მდგრადი განვითარების მიზნებს, რომელიც მოიცავს ტოკიოს ოლიმპიური თამაშებიდან გადაპროფილებულ მასალებს.

სურათი ტრაჰან არქიტექტორების თავაზიანობით

ხედვითი შუქურა LAVA-სგან ქუვეითის პავილიონისთვის

LAVA სტუდიის მიერ დაპროექტებული ქუვეითის პავილიონი თავს წარმოადგენს, როგორც ხედვით შუქურას, რომელიც სიმბოლოა ერის როლს ყურის რეგიონში და მის ერთგულებას მდგრადი ზრდისადმი. მისი თვალშისაცემი სილუეტი მოგვაგონებს გაშლილ ფრთებს, რომლებიც გახვეულია მანათობელ ფასადში, რომელიც ღამით გარდაიქმნება და აძლიერებს მისი განათებისა და ცოდნის გაზიარების თემას. ეს ფორმა სიმბოლოა ქუვეითის სტუმართმოყვარეობას და მომავალი პროგრესის მაჩვენებელ შუქურას, ხოლო გუმბათოვანი ცენტრალური სივრცე, რომელიც უდაბნოს ღამეების სიმშვიდით არის შთაგონებული, ქუვეითის მისწრაფებებზე ასახვისკენ მოუწოდებს. ადგილობრივი ფლორით სავსე ეზო მატებს ჩამთრევ გამოცდილებას, ხოლო ოთხი საგამოფენო ოთახი წარმოადგენს ერის ისტორიას, კულტურასა და ტექნოლოგიურ მიღწევებს. გამოცდილება კულმინაციას აღწევს გრანდიოზულ გუმბათოვან პროექციაში, სადაც ვიზიტორებს შეუძლიათ შეიტანონ საკუთარი ხედვები მომავლის შესახებ.

სურათი ექსპო 2025 ქუვეითის თავაზიანობით

მდგრადობა საუდის არაბეთის პავილიონში Foster + Partners-ის მიერ

Foster + Partners-ის დიზაინი საუდის არაბეთის პავილიონისთვის მრავალგრძნობად მოგზაურობას ქმნის სამეფოს ლანდშაფტებში, უზარმაზარი უდაბნოებიდან ხმაურიან ქალაქებამდე. იუმეშიმას სანაპიროზე მდებარე სტრუქტურა, რომელიც მსუბუქი საუდის ქვით არის მოპირკეთებული, სამეფოს ტრადიციულ სოფლებს ეხმიანება, რომელიც გამოთვლითი სითხის დინამიკით არის ჩამოყალიბებული ბუნებრივი გაგრილებისა და ჰაერის ნაკადის ოპტიმიზაციისთვის. აყვავებული წინა ეზო, რომელიც ადგილობრივი ფლორით არის დარგული, მიდის ვიწრო ქუჩებში, რომლებიც მიემართებიან საუდის ეზოსკენ, ცენტრალურ შეკრების სივრცეს გამოფენებისა და კულტურული წარმოდგენებისთვის. შიგნით, ჩამთრევი გალერეების ქსელი ხაზს უსვამს საუდის არაბეთის ტექნოლოგიურ ინოვაციებსა და მემკვიდრეობას. დაბალი ნახშირბადის მასალებისგან აგებული და ფოტოელექტრული პანელების, წვიმის წყლის გადამუშავებისა და ენერგოეფექტური განათების ინტეგრირებით, სტრუქტურა იაპონიის უმაღლესი მწვანე შენობის რეიტინგის მიღებას ისახავს მიზნად.

სურათი Foster + Partners-ის თავაზიანობით

ლინა ღოტმეს ბაჰრეინის პავილიონი ტრადიციულ დჰოუ ნავებს მოგვაგონებს

ბაჰრეინის ეროვნული პავილიონი არქიტექტორმა ლინა ღოტმემ დააპროექტა, რომელიც პატივს მიაგებს ერის საზღვაო მემკვიდრეობას ხის სტრუქტურის მეშვეობით, რომელიც ტრადიციულ დჰოუ ნავებს მოგვაგონებს. ზღვისკენ მიმართული პავილიონი სიმბოლოა ქვეყნის ისტორიულ როლს, როგორც ყურის საკვანძო საზღვაო ცენტრს და შიგნით წარმოადგენს მის ოსტატობასა და ბუნებრივ რესურსებს. იაპონური ხის ხელოვნებიდან გამომდინარე, პავილიონი ასევე ხაზს უსვამს ბაჰრეინსა და იაპონიას შორის მრავალწლიან კულტურულ კავშირებს. ინტეგრირებულია მემკვიდრეობითი ნავების მშენებლობის ტექნიკა, მოპირკეთებულია ალუმინის გარე ფენით, ხოლო პასიური გაგრილების სტრატეგიები ინტეგრირებულია გარემოზე ზემოქმედების შესამცირებლად.

სურათი ლინა ღოტმე - არქიტექტურის თავაზიანობით

კენგო კუმა ყატარის გემებსა და იაპონურ შეერთებებს ეყრდნობა

ასევე საზღვაო მემკვიდრეობაზე დაყრდნობით, კენგო კუმას და ასოციაციების დიზაინი ყატარის პავილიონისთვის აერთიანებს ორ განსხვავებულ, მაგრამ დაკავშირებულ ტრადიციას: ყატარის დჰოუ ნავების მშენებლობის მემკვიდრეობას და იაპონიის რთულ ხის შეერთებას. შედეგი არის მსუბუქი ხის სტრუქტურა, რომელიც მოცულია თეთრი ქსოვილის ფრქვევით, რომელიც გემის იალქანს მოგვაგონებს - ზეიმობს ყატარის ისტორიას და მის სავაჭრო გზებს ინდოეთის ოკეანის გავლით. შიგნით, პავილიონის გამოფენები ხაზს უსვამს ყატარის პროგრესს ეროვნული ხედვა 2030-ის ფარგლებში, ისევე როგორც საინვესტიციო და განვითარების სტრატეგიებს, რომლებიც აყალიბებენ ქვეყნის ეკონომიკურ დივერსიფიკაციას.

სურათი კენგო კუმას და ასოციაციების თავაზიანობით

არაბთა გაერთიანებული საამიროების პავილიონი, როგორც პალმის ხეების ტყე

არაბთა გაერთიანებული საამიროების პავილიონი რეგიონის ბუნებრივი ლანდშაფტითა და სასოფლო-სამეურნეო მემკვიდრეობით არის შთაგონებული და დაპროექტებულია როგორც პალმის ხეების „ტყე“. სტრუქტურა მოიცავს პალმის ღორღს და ადგილობრივად მოპოვებულ მასალებს, აერთიანებს ემირატების ტრადიციებს იაპონურ ხის კონსტრუქციის ტექნიკასთან. როგორც ექსპოს A ტიპის თვითნაშენი პავილიონებიდან ერთ-ერთი, ის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი იქნება გამოფენაზე, არქიტექტურული კონცეფციით, რომელიც ხაზს უსვამს მდგრადობასა და კონსერვაციას და ასახავს წინაპართა ცოდნას, რომელმაც ჩამოაყალიბა ქვეყნის რესურსების გონივრული გამოყენება. არაბთა გაერთიანებული საამიროების მიღწევების შესწავლით ჯანდაცვის, კოსმოსური კვლევისა და მდგრადი ტექნოლოგიების სფეროებში, პავილიონი პოზიციონირებს როგორც თანამშრომლობის პლატფორმას გადაწყვეტილებების თანაშექმნისთვის, რომლებიც ხელს უწყობენ კოლექტიურ პროგრესს.

სურათი არაბთა გაერთიანებული საამიროების პავილიონის თავაზიანობით

შვიდი მონუმენტური თაღი აზერბაიჯანულ პოეზიას მიანიშნებს

აზერბაიჯანის პავილიონი, რომელიც Bellprat Partner-მა და ELEVEN-მა დააპროექტეს, თხრობას ტექნოლოგიასა და არქიტექტურასთან აერთიანებს და ერის ლიტერატურულ და კულტურულ მემკვიდრეობას ეყრდნობა. სახელწოდებით „შვიდი ხიდი მდგრადობისთვის“, ის ეხება ლეგენდარულ ზღაპარს „შვიდი ლამაზმანის“ შესახებ და მის პოეტურ თემებს მონუმენტური, პერფორირებული თაღების თანმიმდევრობად თარგმნის. ეს სივრცითი თხრობა იკვლევს აზერბაიჯანის განვითარებად იდენტობას, სადაც თითოეული თაღი ემსახურება როგორც სიმბოლურ კარიბჭეს ქვეყნის ისტორიის, კულტურისა და მდგრადობის ინიციატივების სხვადასხვა ასპექტისკენ. მეტალის მოცულობა შიგნით ჩამთრევ გამოფენებს მოიცავს, რომლებიც გაძლიერებულია ციფრული ინსტალაციებითა და ინტერაქტიული ჩვენებებით, რომლებიც ერის ისტორიებს აცოცხლებენ.

სურათი Bellprat Partner-ის თავაზიანობით

ATELIER BRÜCKNER ქმნის დეკონსტრუქციულ უზბეკეთის პავილიონს

ATELIER BRÜCKNER-ისა და NUSSLI-ის უზბეკეთის პავილიონი ჩაფიქრებულია როგორც დინამიური და ხელახლა გამოსაყენებელი არქიტექტურული ექსპერიმენტი. მოდულური ხის ელემენტებისგან აგებული პავილიონი ექსპოს შემდეგ დაიშლება და უზბეკეთში აღდგება, სადაც ის სტუდიად, სახელოსნოდ ან სკოლად მოემსახურება. დიზაინი ასახავს უზბეკეთის ინტერპრეტაციას ექსპოს თემასთან დაკავშირებით სოციალური და საგანმანათლებლო ცენტრის ფორმირებით. მისი არქიტექტურული კომპოზიცია სამ ძირითად ელემენტს ეფუძნება: პირველ სართულზე ბაღი, რომელიც უზბეკეთის ლანდშაფტს წარმოადგენს, ხის სვეტების ტყე, რომელიც ტრადიციული ოსტატობით არის შთაგონებული და ცენტრალური ქანდაკება, რომელიც კავშირსა და ინოვაციას სიმბოლოა.

სურათი ATELIER BRÜCKNER-ის თავაზიანობით

SANAA-სა და Takenaka Corporation-ის ბუნებით შთაგონებული სტრუქტურები

დამატებითი პავილიონები, რომლებიც მომავლისთვის თანამშრომლობით ხედვებს აღნიშნავენ, გლობალური გამოწვევებისა და კულტურული გამოხატულებების განსხვავებულ პერსპექტივებს წარმოადგენენ. SANAA-ს „უკეთესი თანაარსებობის“ პავილიონი ექსპოს ცენტრში, თემით „ცხოვრების რეზონანსი“, ხაზს უსვამს თანაშექმნასა და ურთიერთპატივისცემას ყველა ცოცხალ არსებას შორის. სტრუქტურა დაპროექტებულია ტრადიციული სახურავისა და კედლების გარეშე, რომელიც ხეების აბსტრაქტულ კორომს წააგავს და ბუნებრივ გარემოსთან შეუფერხებლად ერწყმის. ასევე, ბუნებით შთაგონებული და მდგრადობის სრულ წრეზე მიმართული Takenaka Corporation-ის დროებითი პავილიონების კლასტერი, „არქიტექტურა, რომელიც ტყედ იქცევა“, დამზადებულია მცენარეული ფისისგან 3D ბეჭდვის ტექნოლოგიის გამოყენებით, რათა ექსპოს მასშტაბით დასასვენებელ ზონებად იქცეს. ღონისძიების შემდეგ, სტრუქტურები ბიოდეგრადირებადია, რაც ნიადაგს ამდიდრებს და ადგილს აყვავებულ ტყედ გარდაქმნის.

სურათი SANAA-ს თავაზიანობით

ქალთა უფლებები და იაპონური გართობა ექსპო 2025 ოსაკაზე

Cartier ასევე წარადგენს ქალთა პავილიონს, რომელიც პირველად ექსპო 2020 დუბაიზე იყო წარმოდგენილი, რათა ხაზი გაუსვას გენდერული თანასწორობისა და ქალთა წვლილის მნიშვნელობას. იუკო ნაგაიამას მიერ დაპროექტებული პავილიონი ტრადიციული კუმიკო ხის დამუშავების ტექნიკით არის შთაგონებული, ეს დევლინის მიერ კურირებული ჩამთრევი გარემოთი, რომელიც აერთიანებს ისეთი მხატვრების ნამუშევრებს, როგორებიც არიან ნაომი კავასე და მარიკო მორი, რომლებიც იკვლევენ გაძლიერების, ერთიანობისა და მდგრადობის თემებს. ანიმეს მოყვარულებს Bandai Namco-ს Gundam Pavilion მიიზიდავს, რომელიც, საკულტო მექა სერიალის აღსანიშნავად, მასპინძლობს ინტერაქტიულ გამოფენებს და წარმოადგენს Gundam-ის კულტურულ გავლენას გლობალურ მასშტაბზე. ვიზიტორებს შეუძლიათ ელოდონ ნატურალური ზომის მოდელებს, ვირტუალური რეალობის გამოცდილებას და ფრენჩაიზის ისტორიისა და მომავალი განვითარების შესახებ ინფორმაციას. Yoshimoto Pavilion, რომელსაც Yoshimoto Kogyo მასპინძლობს, ასევე შემოიტანს გართობის ელფერს და ასახავს იაპონიის კომედიურ მემკვიდრეობას ცოცხალი წარმოდგენებითა და ინტერაქტიული ექსპონატებით.

სურათი Takenaka Corporation-ის თავაზიანობით

მიაკუ-მიაკუ, ოფიციალური თილისმა, ზრდის მოლოდინს

სადღესასწაულო განწყობის ასამაღლებლად, მიაკუ-მიაკუ ექსპო 2025 ოსაკას სახედ გამოცხადდა. ფუმფულა სხეულით, მზესუმზირის მსგავსი თავითა და მოძრავი თვალის კაკლებით, კოუჰეი იამაშტას მიერ შექმნილი მეგობრული პერსონაჟი უჯრედებისა და წყლის გაერთიანებიდან იბადება და ყველა ასაკის ვიზიტორს ჩართავს და ექსპოს თემებს მთელი მისი ხანგრძლივობის განმავლობაში წაახალისებს. წინასაექსპოზიციო პერიოდში მოლოდინის ასამაღლებლად, მხიარული თილისმა აქტიურად მონაწილეობს სარეკლამო კამპანიებში, თვალწარმტაცი ფონების წინააღმდეგ ცეკვიდან Fortnite-ში გამოჩენამდე და იაპონიაში ეროვნულ ტურნეში მოგზაურობამდე. მიაკუ-მიაკუ ასევე მოხვდა მოდის სამყაროში ისეთ ცნობილ ბრენდებთან თანამშრომლობით, როგორიცაა სპორტული ტანსაცმლის კომპანია Mizuno, რომელმაც წარმოადგინა Enerzy-ის სნიკერების სპეციალური გამოცემა. ფეხსაცმელი გამოირჩევა ლურჯი ზედაპირით, წითელი ბუშტისებრი ძირით და გამორჩეული მრგვალი თვალებით ძირის გარშემო, რაც თილისმის მხიარულ ესთეტიკას ასახავს.

სურათი ექსპო 2025 ოსაკას თავაზიანობით

ხელოვნება, მდგრადობა და ინოვაციური ინიციატივები

არქიტექტურული პავილიონებისა და მიაკუ-მიაკუს მხიარული არსებობის გვერდით, ექსპო 2025 ოსაკა უმასპინძლებს სხვადასხვა კულტურულ და მხატვრულ ინიციატივებს და საჯარო პროგრამებს. ხელოვნების ექსპო, კერძოდ, დაახლოებით 300 შადრევანს და წყლისა და ჰაერის შოუს მოიცავს, რომლებიც ელემენტების ისტორიებს სინათლისა და ხმის წარმოდგენებით მოგვითხრობენ და ვიზიტორებს ექსპოს ქვეთემებში ჩართავენ: სიცოცხლის გადარჩენა, სიცოცხლის გაძლიერება და სიცოცხლის დაკავშირება. სიმშვიდის ტყეში ინსტალაციები წარმოადგენენ ბუნების სამკურნალო ძალას, რაც ვიზიტორებს საშუალებას მისცემს იგრძნონ მისი სიცოცხლის სუნთქვა, ხოლო Expo Hall-ში მრავალი შემქმნელი მიწვეულია გარე კედლების პროექციული რუქებით გაცოცხლებისთვის, რაც ავსებს ხელოვნების ინსტალაციებს მთელ ადგილზე. მდგრადობა და ინოვაციები ასევე მნიშვნელოვან როლს ითამაშებენ ღონისძიების დღის წესრიგში, მომავლის საზოგადოების საჩვენებელი პროექტი გამოფენა წარმოადგენს უახლეს ტექნოლოგიებსა და კონცეფციებს: Smart Mobility Expo წარმოადგენს წყალბადის საწვავის უჯრედულ გემებს, როგორც ვიზიტორებისთვის უფრო სუფთა სატრანსპორტო ვარიანტს; Digital Expo გეგმავს NTT-ის All-Photonics Network-ის დანერგვას, რომელიც უზრუნველყოფს მაღალსიჩქარიან, დაბალი შეყოვნების საკომუნიკაციო გარემოს მთელ ადგილზე; და Green Expo აჩვენებს გარემოსდაცვით ინიციატივებს ატმოსფეროდან ნახშირორჟანგის მოსაშორებლად და მზის უჯრედების დამონტაჟებას განახლებადი ენერგიის გამოყენების გასაფართოებლად.

სურათი ექსპო 2025 ოსაკას თავაზიანობით